Эволюция трэш-металла: дэт-металл и блэк-металл

История тяжелой музыки второй половины XX века — это история постоянного усложнения, утяжеления и углубления в мрачные темы.

Путь от агрессивного, но структурного трэш-метала к хаотичному и философски сложному блэк-металу представляет собой не просто смену музыкальных техник, а радикальную трансформацию самой сути экстремального звучания.

Это эволюция, движимая желанием музыкантов выразить через гитары, барабаны и вокал все более темные, нигилистические и трансцендентные идеи, что привело к возникновению отдельных, уникальных субкультур вокруг каждого из этих жанров.

Краткое поясниение. Верно использовать «металл» (с двумя «л»).

• «Металл» — это устоявшееся русскоязычное название жанра музыки. Так его называют все: от фанатов до журналистов и музыкальных критиков.
• «Метал» — это транслитерация английского слова metal на русский. Так тоже говорят, но чаще в разговорной речи, и это может восприниматься как сленг.

Сокращение «метал» допустимо в неформальном общении, которое мы часто и будем использовать.

---

Часто некоторы песни от Death и Black Metal исполнителей напоминают Thrash Metal по своим гитарным партиям, хотя вокал не соответствует. И это нормально. Например, Cannibal Corpse, как и многие другие пионеры дэт-метала, выросли непосредственно из трэш-метала. Их ранняя музыка — это логичное и агрессивное развитие трэш-эстетики:

 

История возникновения и развития трэш-метала

Истоки трэш-метала лежат на пересечении энергичности новой волны британского хэви-метала и сырой агрессии панк-рока начала 1980-х.

Молодые гитаристы, вдохновленные скоростью и сложностью Judas Priest и Iron Maiden, но жаждавшие большей жесткости, начали соединять виртуозные риффы с панковским драйвом и диссонансом. Ключевой площадкой для формирования сцены стал залив Сан-Франциско, где местные радиостанции и клубы поддерживали эту новую, бунтарскую волну.

Пионерами жанра, появившимися практически одновременно в первой половине 1980-х, стали Metallica, Slayer, Megadeth и Anthrax, позднее названные «Большой четверкой».

• Metallica с их дебютом «Kill ‘Em All» задали стандарты скорости и техники, Slayer на альбоме «Reign in Blood» ввели беспрецедентную агрессию и темы насилия,
• Megadeth усложнили музыкальный язык, а Anthrax добавили элемента грува и хулиганской энергии.

Их звучание характеризовалось быстрыми, часто «трещущими» риффами на низких строях гитары, сложными, но четкими гитарными соло, акцентом на техничную игру баса и барабанов, а также вокалом, колеблющимся от резкого крика до агрессивного речитатива.

К концу 1980-х — началу 1990-х годов трэш-метал достиг своего коммерческого и творческого пика, продавая миллионы копий альбомов и собирая стадионы. Однако именно этот успех и исчерпанность формата привели жанр к кризису. Многие группы либо распались, либо радикально сменили звучание в сторону более коммерческого или, наоборот, более экстремального направления.

Эпоха классического трэш-метала как ведущей силы экстремальной сцены завершилась, уступив место порожденным им же, но гораздо более радикальным течениям — дэт- и блэк-металу.

Зарождение и философия дэт-метала

Дэт-метал стал прямым эволюционным шагом от трэш-метала, взяв за основу его агрессию и техничность, но доведя их до абсолютно новых, мрачных пределов.

Его зачатки можно услышать в самых тяжелых и мрачных композициях Slayer и Celtic Frost, которые экспериментировали с низким, неразборчивым вокалом-гроулом и темами, связанными со смертью и оккультизмом. Колыбелью жанра стала Флорида, США, и Стокгольм, Швеция, где сформировались две несколько отличающиеся по звучанию школы.

Первые группы, четко определившие каноны жанра, появились во второй половине 1980-х.

• Американские Death с Чаком Шульдинером во главе в альбоме «Scream Bloody Gore» представили эталонный звук: быстрые, виртуозные гитарные риффы и соло, сложные аранжировки, шквальный бласт-бит на барабанах и низкий, гортанный гроул.
• Шведская сцена, представленная Entombed и Dismember, ввела в обиход характерное «утюбленное» гитарное звучание, достигнутое за счет специфического усилителя Boss HM-2, что придало их музыке особую плотность и мрачность.

Развитие дэт-метала в 1990-е годы пошло по пути усложнения и диверсификации.

Такие группы как Morbid Angel и Cannibal Corpse стали синонимами техничной, математически выверенной жестокости в музыке.

Параллельно возникали поджанры: мелодичный дэт-метал (At the Gates, In Flames), сочетающий агрессию с запоминающимися гитарными гармониями, и техничный дэт-метал (Atheist, Cynic), включающий в свои композиции элементы джаза и прогрессива.

Смысл и философия классического дэт-метала были сфокусированы на физической, материальной стороне смерти, насилия и ужаса. Тексты часто представляли собой подробные, почти клинические описания смерти, разложения, социального насилия или сюжетов в духе хоррор-фильмов. Это был натуралистический, пугающий, но в большинстве случаев аполитичный взгляд на темную сторону человеческой и животной природы.

Музыка, будучи технически сложной, служила воплощением мощи, хаоса и неотвратимости этих тем.

Вклад Cannibal Corpse

Cannibal Corpse сформировали эстетический и музыкальный канон дэт-метала, став его самым узнаваемым, хотя и спорным, лицом.

Их вклад — это не технические инновации или философская глубина, а доведение до абсолюта базовых принципов жанра: неограниченной тематической жестокости, музыкальной плотности и шоковой ценности.

Группа сознательно сделала тексты, обложки альбомов и сам звук максимально агрессивными, превратив смерть, насилие и патологию в основной, почти гротескный сюжет. Именно Cannibal Corpse, благодаря скандальной известности, стали для широкой публики «дэт-металлом номер один», привлекая внимание к жанру через запреты и споры.

С музыкальной точки зрения, группа сыграла ключевую роль в популяризации и стандартизации так называемого «брутального» дэт-метала. Их ранние работы задали шаблон мощного, ритмически доминирующего звучания с низким гроулингом, быстрыми гитарными риффами и акцентом на техничную игру бас-гитары, что стало образцом для сотен последующих коллективов. Несмотря на критику за однообразие, именно Cannibal Corpse продемонстрировали феноменальную устойчивость, выпуская неизменно продаваемые альбомы на протяжении десятилетий и доказав, что дэт-метал может быть не просто маргинальным течением, а устойчивой и влиятельной силой в тяжелой музыке.

Истоки и идеология блэк-метала

Блэк-метал, в отличие от дэт-метала, зародился не как развитие технических аспектов, а как бунт против всех условностей — музыкальных, производственных и общественных.

Его корни лежат в ранних работах таких групп как Venom (чьим альбомом «Black Metal» жанр и был назван), Bathory и Celtic Frost.

Их сырое, примитивное звучание, сатанинская и оккультная образность стали фундаментом. Однако настоящим местом рождения современного блэк-метала стала Норвегия начала 1990-х.

Первую волну норвежского блэк-метала определили такие группы как Mayhem, Gorgoroth, Burzum, Darkthrone, Immortal и Emperor.

Они сознательно отвергли техничность и качество звука дэт-метала в пользу нарочито примитивной, «лоу-фай» записи, ледяных гитарных тембров, пронзительного скриминга вместо гроула и гипнотически повторяющихся риффов. Их выступления и имидж были построены на образах смерти, сатанизма и средневекового язычества, что нередко выливалось в реальные акты вандализма и насилия.

Развитие блэк-метала пошло по пути углубления в атмосферу и идеологию. Второй волной жанра в 1990-е годы стали эксперименты с симфоническими и акустическими элементами (Emperor, Dimmu Borgir), а позже возникли такие направления как атмосферик-блэк-метал, пост-блэк-метал и эйтс-блэк, сделавшие акцент на меланхолии, природе, ностальгии и личных переживаниях, часто отходя от сатанинской тематики.

Философия классического блэк-метала глубоко нигилистична, антихристианска и часто связана с языческим мистицизмом. Если дэт-метал говорил о физической смерти тела, то блэк-метал обращался к смерти духа, отрицал абсолютизированные моральные ценности, романтизировал дохристианскую эпоху и воспевал индивидуализм, холод, одиночество и мощь дикой природы.

Музыка здесь служила не для демонстрации мастерства, а для создания специфической трансовой или депрессивной атмосферы, медиумы которой — монотонный бласт-бит, «стена звука» гитар и отстраненный вокал.

Вклад Gorgoroth в блэк металл

Gorgoroth сыграли определяющую роль в формировании норвежской второй волны блэк-метала и являются одной из его наиболее влиятельных групп.

• Их вклад лежит в сфере идеологии и сценической эстетики, которые они довели до крайности. Gorgoroth стали олицетворением сатанизма, нигилизма и антихристианского бунта в блэк-метале.
• Их печально известные концерты с использованием имитаций распятий, фальшивой крови и животных туш были не просто шоковым перформансом, а сознательным ритуалом, направленным на провокацию и отрицание всех общественных норм.
• Это помогло сформировать образ блэк-метала как самого радикального и идеологически заряженного музыкального подполья.

С музыкальной точки зрения Gorgoroth закрепили канон «сырого» и примитивного звучания раннего блэк-метала, основанного на простых, повторяющихся гитарных риффах, гипнотическом бласт-бите и пронзительном, отстранённом вокале. Такие альбомы, как «Pentagram» и «Antichrist», стали эталоном для бесчисленных групп, стремящихся воссоздать атмосферу безысходности и мрачной трансцендентности.

Несмотря на внутренние конфликты и смены составов, группа остаётся одной из ключевых в истории жанра, чей крайний идеологический и эстетический радикализм сформировал саму суть классического норвежского блэк-метала.

Отличия в музыке: гитары, вокал и ударные

Ключевые отличия между тремя жанрами кроются в подходе к музыке.

Вот видео пример разницы в риффах между трэш, дэт и блэк металлом:

Давайте теперь разберем в чем отличие гитарных партий:

1. Гитары в трэш-метале — это четкие, скоростные, часто трэшевые риффы, построенные на интервальных скачках, и чистые, техничные соло в духе хэви-метала.
2. Дэт-метал делает ставку на предельно низкий и искаженный звук, плотные, быстрые риффы с обилием пальцевого тэппинга и сложные, виртуозные соло, часто в диссонансных гаммах.
3. Блэк-метал использует высокий, «ледяной» или очень размытый дисторшн, гитары часто играют повторяющиеся, гипнотические мелодии с минимальным количеством аккордов, создавая «стену звука», а соло практически отсутствуют.

Вокал демонстрирует схожую эволюцию:

1. Для трэша характерен агрессивный, но разборчивый крик или речитатив.
2. Дэт-метал ввел низкий, гортанный гроул и каркающий скрим, где текст становится частью инструментальной ткани, а не ведущим элементом.
3. Блэк-метал утвердил высокий, пронзительный, отстраненный скриминг или шепот, которые служат, в первую очередь, для усиления атмосферы, а не для донесения конкретных слов.

Барабанные партии также эволюционировали от сложности к интенсивности.

1. В трэш-метале это быстрые, точные, основанные на хэви-метале партии с акцентом на двойную бас-бочку в кульминациях.
2. Дэт-метал сделал бласт-бит — сверхбыстрое чередование ударов по малому барабану, тарелке и бас-бочке — своим основным ритмическим двигателем, сочетая его с техничными перебивками.
3. Блэк-метал взял на вооружение более монотонный, гипнотизирующий и менее акцентированный бласт-бит, часто записанный с минимальной обработкой, что создает ощущение непрерывного, завывающего вихря.

Для наглядного сравнения основных параметров этих трех жанров можно обратиться к следующей таблице: