Спор вокруг техники Tina S: реальная игра или монтаж
Размер текста: A+ A-

Спор вокруг техники Tina S: реальная игра или монтаж

Нажмите, чтобы оценить наш труд:
[Всего: 2 Средняя: 5]

Я напрямую не могу подтвердить утверждения «фанерщица» или «обманщица» в адрес Tina S, потому что нет прямых доказательств, подтверждённых фактами.

Но, однако, я могу объяснить, откуда появились подобные обвинения и почему часть гитарного сообщества (включая Юрчанского с канала FredGuitarist) так считает.

Итак, Tina S: правда или фейк — почему её игру считают подставной ?

Разоблачение Tina S

Но прежде чем начать – на видео выше ее исполнение великого Jason Becker – композиция Attitudes.

Теоретически кто-угодно может выучить и сыграть композицию Jason Becker «Attitudes», но чтобы утверждать, что Тина S исполнила её «как живой Becker», нужно смотреть не только на ноты, но и на контекст исполнения — именно он даёт основания усомниться в живой записи: её дорожки демонстрируют исключительную механическую точность, одинаковую динамику и отсутствие типичных артефактов живой игры (шумов пальцев, незначительных промахов, вариаций в атаке при повторных фразах), причём видеоряд часто показывает идеальную синхронизацию правой руки с готовым звуком; это типичный признак пост-продакшна — реампинга, композитинга дублей и микросклеек.

Кроме того, профессиональная студийная обработка способна «выгладить» интонацию и темп до уровня, недостижимого в одном непрерывном лайв-дубле, а использование тонкого иридиевого электрода на гитаре, эффектов и многоканальной записи скрывает реальные нюансы исполнения; всё вместе это даёт звучание, близкое к эталонному, но не обязательно подтверждает, что звук «рождается» в тот же самый момент, что и движение рук.

С учётом уникальной техники и многолетней сценической школы Becker, для объективного вывода о паритете нужен необработанный raw-материал или живой сет без монтажа — его отсутствие и есть главный аргумент в пользу версии о значительной студийной доводке звука.


Наиболее частое упоминание о возможной критике в её адрес, что встречается во многих из местных (США) источников, говорится, что некоторые зрители выражали сомнения в её мастерстве из-за необычной техники игры и почти неподвижной позы во время исполнения сложнейших партий.

Почему же у части аудитории возникло мнение «фанера / мошенничество» ?

Вот наше и лично мое мнение, основанное на таких аргументах:

1. Слишком идеально и механически точно: На ранних видео (когда Тине было 14–15 лет) партии звучали почти как студийная запись. Некоторые местные гитаристы утверждали, что даже профессионалам сложно добиться настолько стерильного звука без пост-продакшена.

2. Отсутствие живых выступлений: За всё время Тина S не давала публичных концертов и не участвовала в стримах / live-сессиях. Для меня тогда это выглядело так: «Если она реально так играет — почему ни одного лайва?»

3. Видео сняты “всухую”, без контекста. Поэтому критики предположили, что звук мог быть записан отдельно. И на самом деле, на её роликах, насколько я вижу:

  • нет микрофонов или реампа в кадре,
  • нет второго ракурса,
  • звук слишком «студийный».

4. Резкий уход с YouTube: После 2016 года Тина исчезла — никаких новых видео. Теоретики считают это признаком того, что «образ» был создан продюсером, а не реальным музыкантским развитием.

Что же говорят её защитники ?

  1. Есть исходники, где она играет на репетициях, и техника видна. Вопрос таким защитникам: если они утверждают, что у Тины S есть сырой материал с репетиций, где видно реальную работу рук и синхронизацию с аудио — пусть предъявят конкретные видео, а не просто «говорят».*
  2. Она училась у Себастьяна Хьодра, известного педагога по гитаре во Франции. Кирк Хэмметт также учился у Джо Сатриани, но это не меняет тот факт, что он хреново играет на гитаре. Тот факт, что музыкант учился у сильного преподавателя, сам по себе не гарантирует выдающегося результата. Учитель может дать технику, методику и направление, но исполнительность, вкус, чувство ритма и способность к развитию — это личная зона ответственности ученика. Поэтому обучение у Себастьяна Хьодра может объяснить базу Тины S, но не доказывает автоматически уровень и «подлинность» исполнительства.
  3. Игра совпадает с движениями рук, включая ошибки и микро-неточности — что трудно сделать «под фанеру». Контраргумент защитникам: даже при совпадении микродвижений звук можно подогнать пост-синхроном: профессиональный монтаж позволяет сместить аудио на миллисекунды и выровнять пики по ударам медиатора. Кроме того, часть ошибок и «живости» легко имитируется — достаточно взять несколько дублей и оставить те фрагменты, где жесты выглядят естественно.

* – Когда человек делает обвинение, бремя доказательства лежит на обвиняющем. Если кто-то уверяет, что видел «исходники с репетиций», значит:

  • должен быть ролик без пост-продакшена, с микрофонным звуком комнаты;
  • должны быть слышны ошибки, струны, призвуки, шумы усилителя;
  • должна быть видна полная синхронизация рук и звука, без скрытых склеек и смены ракурсов в сложных местах.

Если никаких таких видео в открытом доступе не существует — утверждение остаётся болтовнёй.

Анализ спорных моментов вокруг игры Tina S

Ниже — мой разбор ключевых моментов, из-за которых к Тине возникли сомнения. Это не обвинения, а перечисление аргументов, которые обсуждают в гитарном комьюнити.

Слишком стерильный студийный звук на роликах.

Видео звучат так, как будто гитара:

  1. прошла через DI → плагин → компрессию,
  2. сведена и обработана.

У нас вызывает вопросы:

  • отсутствие шумов от пальцев,
  • почти идеальный динамический диапазон,
  • “гладкость” звука, характерная для реампа.

На некоторых роликах заметно, что нажатие струн и громкость не всегда совпадают с тем, что слышит зритель — особенно в быстрых пассажах.


Отсутствие полностью лайвовых выступлений.

За всю карьеру нет:

  1. ни одного живого концерта,
  2. стрима с игрой в реальном времени,
  3. видео с «raw audio» (звук из камеры без монтажа).

Весь ее формат: «я играю под бэкинг, но звук записан в линию и отдельно обработан».

На YouTube большинство технически сильных гитаристов периодически выкладывают live-сеты. В случае Тины этого нет.


Монтаж и несоответствия в тайминге.

В некоторых видео можно заметить:

  1. быстрые резкие склейки,
  2. короткие прыжки камеры между фразами,
  3. отсутствие полного нон-стоп дубля.

Пример: в ролике Yngwie Malmsteen – Arpeggios from Hell

  • в нескольких местах виден mismatch (несоответствие) между пиками звука и ударами правой руки (разница 1–2 кадра),
  • что может указывать на замену аудио из другого дубля.

Нестандартная стабильность техники в раннем возрасте.

В 14–15 лет Тина:

  1. не допускала типичных ошибок, характерных для шредеров,
  2. держала идеальный alternate picking (переменный штрих) на скоростях ~190–200 bpm шестнадцатыми.

У некоторых профессионалов (взрослых) при таких скоростях есть микроскачки, у неё — нет. Поэтому часть гитаристов считает результат слишком рано слишком совершенным.


Исчезновение на пике популярности.

После видео с «Through The Fire And Flames» она исчезла с YouTube:

  1. без объяснений,
  2. без перехода в соцсети,
  3. без live-контента.

Наши местные гитаристы интерпретировали это как: «проекта больше нет — значит образ был искусственным».

Разбор аргументов в защиту Tina S

Критики указывают два спорных момента: неестественный хват медиатора и движение грифа при вибрато.

У меня у самого 22 года стажа игры на электрогитаре, поэтому разберём каждый отдельно — с точки зрения техники.

  • Аргумент критиков: на её видео видно, что медиатор держится почти пальцами за бок, а не классическим «пинцетом» (плоско между большим и указательным). При этом движение кисти — больше от пальцев, чем от предплечья.

Но это утверждение не соответствует реальности по нескольким причинам, ведь существуют разные рабочие техники:

  • finger motion picking (движение пальцами) — используется у Paul Gilbert в некоторых партиях.
  • angled grip (медиатор под углом) — часто у John Petrucci и многие shredders.
  • pinch grip (почти кончиком пальцев) — у Vinnie Moore и Rusty Cooley.

Хват медиатора у Тины похож на гибрид: angled + finger motion. Такой хват даёт:

  1. минимальный контакт медиатора со струной,
  2. более лёгкий срыв,
  3. высокую скорость на экономичных движениях.

Скоростная игра не требует зажатого медиатора. Многие быстрые гитаристы ослабляют хват, чтобы убрать сопротивление.

То есть тезис «так невозможно играть» — ложный. Возможно. Просто не по классическому учебнику.

  • Аргумент критиков: При вибрато гриф трясётся — значит она не играет.

Тут есть путаница в ожиданиях. Если человек играет на гитаре стоя или сидя без жёсткой опоры, то гриф всегда будет немного двигаться при:

  1. агрессивном вибрато,
  2. бендах,
  3. смене позиций ладов.

И этому есть объективные причины (если конечно она это сама играет, а не имитация):

  • Вибрато у неё близко к технике Malmsteen/Jake E. Lee — это не микро-вибрато кончиком пальца, а движение кистью/предплечьем.
  • При таком вибрато напряжение идёт на гриф ⇒ визуальные микроколебания — абсолютно нормальное явление.
  • На видео с сырым звуком других гитаристов (особенно на Strats) гриф тоже двигается.

Критики путают «движение грифа» с «несовпадением картинки и звука». На низкокачественных YouTube-видео с обработанным аудио может возникать лёгкий рассинхрон — отсюда и миф.

Видео пример – Arpeggios from Hell

Рассмотрим 2 примера на видео: на первом играет великий Yngwie Malmsteen (на которого уже был обзор, и, кому, собственно, и принадлежит этот инструментал), на втором – Tina S.

И отполированная до идеала версия:

Здесь звук звучит слишком «студийно», есть подозрения на общее сведение/реамп; нет уверенности в живой записи без монтажа. Видно практически идеальное исполнение без заметных ошибок, что вызывает вопрос о достоверности живой сессии.

Yngwie Malmsteen – гитарист-виртуоз и композитор с мировым именем, техникой, историей, проверенным выступлением, множество живых записей. Его арпеджио и соло сложны, характерны для неоклассического металла, виден опыт.

При этом темп, серия движений, звук — отработаны в студии или живо, но исполнитель имеет огромное преимущество по стажу и музыкальной зрелости.

С точки зрения техники исполнения и опыта, Malmsteen выглядит сильнее: высокая сложность материала, много лет сценической практики, живые выступления.

Tina S демонстрирует впечатляющую технику, но остаётся вопрос достоверности записи и условий: если звук и картинка отсняты и сведены студийно, то оценка «живой игры» становится менее прозрачной.

Нажмите, чтобы оценить наш труд:
[Всего: 2 Средняя: 5]
Traveller

Добро пожаловать на Poznayu.com!

Меня зовут Александр, и я создал этот проект, собрав команду единомышленников. Мы пишем для вас обзоры, изучаем интересные факты и делимся проверенными знаниями, которые помогают разбираться в сложных темах.

Наша цель — говорить просто о сложном. Мы верим, что качественная информация должна быть доступна каждому, и стараемся, чтобы каждая статья приносила практическую пользу.

Присоединяйтесь к нашему сообществу! Ваше мнение важно для нас — делитесь мыслями в комментариях, задавайте вопросы и предлагайте темы для новых материалов.

Оставьте комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *


Срок проверки reCAPTCHA истек. Перезагрузите страницу.

О нас | Контакты


Прокрутить вверх